Rezept f├╝r Zitronenkuchen (und Zitronenk├╝chlein)

Mini-Zitronen-Gugelhupf Foto: Sabine Wittig

Es ist hier gute Tradition geworden, (fast) jedes Wochenende einen Kuchen zu backen. Zu unseren liebsten geh├Ârt der Zitronenkuchen. So herrlich frisch, fluffig und saftig. Und das Rezept ist ganz einfach. Die Basis: ein schneller R├╝hrteig.

Meist entsteht daraus nicht nur ein einziger Kuchen, sondern ein Hauptkuchen plus eine Handvoll kleine K├╝chlein. Dazu teile ich den Teig auf: Aus dem gr├Â├čeren Teil wird ein Kastenkuchen, aus dem Rest entstehen ein paar Mini-Gugelhupfe.

Zutaten:

Teig

125 g weiche Butter oder Margarine
160 g Zucker
Abrieb einer gro├čen Bio-Zitrone (die Zitrone danach auspressen, den Saft brauchst du sp├Ąter f├╝r das Sirup und die Glasur)
3 Eier (Raumtemperatur)
250 g Mehl
1 Teel├Âffel Reinweinstein-Backpulver
1 Prise Salz
125 ml Milch oder Haferdrink (Raumtemperatur)

Zitronensirup

H├Ąlfte des Safts der Zitrone
1 Essl├Âffel Zucker

Zitronenzuckerguss

die andere H├Ąlfte des Zitronensafts
gesiebter Puderzucker

Mini-Gugelhupf Foto: Sabine Wittig

Eine Kastenbackform (ca. 21 bis 25 cm lang) mit Backpapier auslegen oder gut fetten. Wenn du – wie ich – gleichzeitig ein paar Mini-K├╝chlein backen magst: Vier bis sechs kleine Gugelhupff├Ârmchen (jeweils ca. 8 cm Durchmesser) fetten. Meine F├Ârmchen sind aus Silikon, sie kommen ganz ohne Fett aus.

Backofen auf 180 ┬░C (Ober-/Unterhitze) vorheizen.

Weiche Butter, Zucker und den Zitronenabrieb mit dem Handmixer cremig r├╝hren.

Die Eier nach und nach hinzuf├╝gen und alles gut vermengen.

Mehl, Backpulver und Salz mischen. Abwechselnd mit der Milch zum Teig geben und (nicht mehr allzu lange) mixen, sodass eine homogene Masse entsteht.

Den Teig in die Form(en) geben. Den Kuchen ca. 50 bis 60 Minuten backen, die kleinen K├╝chlein sind bereits nach ca. 25 Minuten fertig.

F├╝r den Sirup die H├Ąlfte des Zitronensafts mit einem Essl├Âffel Zucker verr├╝hren und aufkochen.

Den Kuchen (und die K├╝chlein) direkt nach dem Backen mehrmals mit Hilfe einer Stricknadel (oder eines Holzst├Ąbchens) einstechen. Den Sirup mit einem Pinsel gro├čz├╝gig ├╝ber den Kuchen verteilen.

F├╝r den Zuckerguss die andere H├Ąlfte des Zitronensafts mit gesiebtem Puderzucker anr├╝hren und Kuchen und K├╝chlein nach dem Abk├╝hlen damit bestreichen.

Kleine Zitronenk├╝chlein Foto: Sabine Wittig

Fotos: Sabine Wittig

Ausklang

Wei├čes Porzellan und Vasenh├╝lle in gold/wei├č

Die Zeit zwischen den Jahren – ich mag sie sehr. Die letzten Weihnachtspl├Ątzchen genie├čen, aufr├Ąumen, aussortieren, Neues planen, die ersten Termine und Projekte des kommenden Jahres im Kalender notieren. In diesem Jahr freilich ist diese Zeit nicht so unbeschwert wie gewohnt und es f├Ąllt mir – bei allem Optimismus – nicht immer leicht, zuversichtlich zu bleiben.

Auf der eine Seite ist da die Hoffnung, dass die Menschen aus der Pandemie lernen. Ihr Verhalten ├Ąndern, mehr R├╝cksicht nehmen, im richtigen Moment verzichten. Andererseits die Sorge, dass Egoismus und Verharren an Gewohntem uns wieder und wieder zur├╝ckwerfen.

Faltvase aus wei├č/goldenem Papier

Ob wir’s am Ende hinbekommen? Ich w├╝nsch es uns allen. Wir k├Ânnen gemeinsam so vieles zum Besseren wenden. Auch jenseits der Pandemie.

M├╝rbe Tannen und wei├čes Porzellan zur Teatime

Kommt gut in ein gl├╝ckliches 2021 – passt aufeinander auf und bleibt gesund!

So sch├Ân, dass ihr da seid!

Herzlich, Sabine

Fotos: Sabine Wittig

Wundervollste B-Ware

Im Sommer 2019 f├╝llte das tempor├Ąre Restaurant L├╝cke f├╝r drei Monate eine Baul├╝cke in der Weimarer Innenstadt. Aufgebaut wurde das Pop-Up-Restaurant ausschlie├člich aus Restmaterialien wie gebrauchten Bauz├Ąunen, ausrangierten Fenstern, Lkw-B├Âden und Scheunentoren. Auch das Geschirr der L├╝cke sollte nachhaltig sein ÔÇô und dennoch etwas Besonderes.

Geschirrkonzept von Susann Paduch

Das Designknonzept von Susann Paduch macht aus fehlerhaftem Porzellan eine einzigartige Geschirrserie.

Die Entwicklung einer eigenen Geschirrserie w├Ąre viel zu aufw├Ąndig (und nicht wirklich nachhaltig) gewesen. Deshalb machte sich die Designerin Susann Paduch auf die Suche nach bereits existierenden Tellern, Tassen und Co., denen sie durch Oberfl├Ąchenveredelung ein zum Pop-Up-Restaurant passendes Gesicht geben konnte. F├╝ndig wurde sie im B-Waren-Verkauf des Porzellanherstellers Kahla ÔÇô nur wenige Kilometer von Weimar entfernt. Die Wahl fiel auf die Geschirrserie Update von Kahla-Designerin Prof. Barbara Schmidt.

Update ist aufgrund seines Designs bereits ausgesprochen nachhaltig: Die Serie basiert auf nur wenigen Teilen, die jeweils mehrere Funktionen ├╝bernehmen. So ist ein Teller gleichzeitig Deckel, Untersetzer, Untertasse oder Serviersch├Ąlchen. Gut 500 Update-Geschirrteile stiftete Kahla f├╝r das Restaurant L├╝cke.

Kleine Makel ├╝bernehmen die Hauptrolle

Inspiration f├╝r das Design fand Susann Paduch in den kleinen Makeln der B-Ware. Zum Beispiel schwarze P├╝nktchen, die w├Ąhrend des Brennprozesses durch vergl├╝hte Partikel in der Luft entstehen. Oder als Nadelstiche bezeichnete Gasbl├Ąschen in der Glasur. Die Funktionalit├Ąt des Geschirrs wird durch diese Ausschusskriterien nicht beeintr├Ąchtigt, dennoch empfinden Konsumenten sie laut Kahla als st├Ârend. Betroffene Porzellanteile werden deshalb aussortiert und als B-Ware verkauft oder sogar vernichtet.

Geschirrserie L├╝cke von Susann Paduch und Kahla

Jedes Geschirrteil erz├Ąhlt (s)eine kleine Geschichte.

Die Designerin hat jedes Teil des gespendeten Geschirrs untersucht, alle Unregelm├Ą├čigkeiten (Susanne Paduch nennt sie Ph├Ąnomen) notiert und kategorisiert und mit einem Etikett versehen, das ├╝ber die Art des Ph├Ąnomens, dessen Ursprung und H├Ąufigkeit innerhalb des gesamten Geschirrsatzes informiert. Die Etiketten wurden in die Glasur dauerhaft eingebrannt. Sie machen jedes Geschirrteil zum Unikat und erz├Ąhlen etwas ├╝ber die Komplexit├Ąt der Porzellanherstellung.

Ausgezeichnetes Design

Ich mag dieses Projekt sehr. Nicht nur, weil die Designerin fehlerhaftem Porzellan eine neue Ästhetik gegeben hat. Auch, weil Makel nicht versteckt, sondern betont werden und die Etiketten neugierig auf den Herstellprozess machen. Und vielleicht zum Nachdenken über das eigene Konsumverhalten anregen.

Die Gestaltungs- und Umweltexperten der Jury des Bundespreises Ecodesign waren von dem Konzept ebenfalls ├╝berzeugt und zeichneten Susann Paduch und Kahla Ende November mit dem Bundespreis Ecodesign 2020 aus. Herzlichen Gl├╝ckwunsch!

L├ťCKE - Pop-up-Restaurant in Weimar

15 Sommerwochen lang hatte das Pop-up-Restaurant L├╝cke 2019 in Weimar ge├Âffnet.

Susann Paduch ist k├╝nstlerische Mitarbeiterin der Professur Material und Umwelt an der Bauhaus Universit├Ąt Weimar.

Kahla Porzellan mit Sitz im gleichnamigen Ort in Th├╝ringen wurde 1844 gegr├╝ndet. Das Unternehmen tr├Ągt das Pro-├ľko-Siegel und produziert zu 100 Prozent in Deutschland.

Fotos: Philipp Montenegro

Gutes f├╝r Gutes

Porzellan von Anna Badur

Mit dabei: Anna Badur. Ihr wundervolles Porzellan geh├Ârt schon lange zu meinen Favoriten (Foto: Anne Deppe)

(Unbeauftragte Werbung*) Wenn du schon l├Ąnger hier liest, wei├čt du, dass mein Herz f├╝r kleine und kleinste Labels und Gesch├Ąfte schl├Ągt. Gerade jetzt haben sie es besonders schwer. Ich m├Âchte dir deshalb die sehr unterst├╝tzenswerte Aktion „Gutes f├╝r Gutes“ vorstellen.

Worum geht’s?

Kleine Unternehmen, die Produkte in hoher Qualit├Ąt in Deutschland oder dem angrenzenden europ├Ąischen Ausland herstellen, spenden im Rahmen der Initiative 25 % ihrer Ums├Ątze an die gemeinn├╝tzigen Organisationen amref germany (unterst├╝tzt die Verbesserung der Gesundheitsversorgung in Afrika), die Arche (engagiert sich gegen Kinderarmut in Deutschland) und die Seebr├╝cke (setzt sich f├╝r sichere Fluchtwege und die Entkriminalisierung der Seenotrettung ein).

Beistelltisch Boobsie B von artcanbreakyourheart

F├╝r mich eins der fantasievollsten deutschen Labels: artcanbreakyourheart aus Bielefeld (Foto: artcanbreakyourheart)

An wen die einzelnen Labels spenden, erf├Ąhrst du in den jeweiligen Online-Shops. Manche haben sich f├╝r eine der drei Hilfsorganisation entschieden, bei anderen kannst du beim Bestellen ausw├Ąhlen, welche Organisation die Unterst├╝tzung erhalten soll.

Mobile Mehrfachsteckdose Stromer von njustudio

Praktische Alltagshelfer in sch├Ân gibt’s bei njustudio. Zum Beispiel den Stromer – ein entz├╝ckendes Wesen mit eingebauter Steckdosenleiste (Foto: njustudio)

Trotz der gro├čz├╝gigen Spenden der Labels bezahlst du f├╝r deine bestellten Produkte den regul├Ąren Preis – ganz ohne Aufschlag. Vielleicht findest du was Sch├Ânes – f├╝r dich selbst (als Belohnung f├╝rs Zuhausebleiben) oder du l├Ąsst einem Herzensmenschen ein ├ťberraschungsp├Ąckchen nach Hause liefern?

Design aus sibirischer Birkenrinde von moya

Nachhaltiges Design aus sibirischer Birkenrinde von MOYA (Foto: Sabine Wittig)

Diese f├╝nf an der Initiative beteiligten Labels gefallen mir besonders (aber auch alle anderen sind richtig, richtig gut und haben tolle Produkte zum Ewigbehalten):

Anna Badur
Ihr wundervoll schlichtes Porzellan wird in Th├╝ringen hergestellt. www.annabadur.de

artcanbreakyourheart
Sascha ist der Erfinder der Buchstabenhocker. Er entwirft und schreinert in Bielefeld aber auch andere Lieblingsm├Âbel – oft mit einem Augenzwinkern. Zum Beispiel das Tischchen Boobsie B auf dem Foto oben. www.buchstabenhocker.de

njustudio
Gut durchdachte Produkte made in Coburg. www.njustudio.com

MOYA
Anastasiya fertigt ihre zeitlosen Wohnaccessoires aus einem ungew├Âhnlichen, nachhaltigen Rohstoff: Birkenrinde aus der sibirischen Taiga.
www.moya-birchbark.com

Theresa von Bodelschwingh
Die h├╝bschen Porzellanbecher „Papyrus“ werden in Bayern produziert.
www.theresa-bodelschwingh.de

Porzellan von Theresa von Bodelschwingh

Porzellansch├Ânheiten von Theresa von Bodelschwingh (Foto: Theresa von Bodelschwingh)

Neben meinen Favoriten findest du bei Instagram noch viele weitere (auch aus den Bereichen Schmuck und Mode). Vielleicht magst du ein wenig st├Âbern? Dann bitte hier entlang: @gutesf├╝rgutes

*Dieser Beitrag ist mit Werbung gekennzeichnet, da ich auf die gezeigten Labels und die unterst├╝tzten Organisiationen verlinke.

Sommerblau

Rittersporn und Blaubeeren | Foto: Sabine Wittig

Obwohl ich alle Jahreszeiten und damit alle Monate mag, bleibt der Juni doch etwas ganz Besonderes. Noch nicht ganz Sommer, aber schon richtig warm. Die l├Ąngsten Tage des Jahres. Das Gartengr├╝n noch frisch und saftig. Rosen und Rittersporn bl├╝hen unerm├╝dlich.

Rittersporn | Foto: Sabine Wittig

Der k├Ânigsblaue Rittersporn war’s auch, der mich zu diesen Fotos inspirierte.

Sommertafel in blau/wei├č | Foto: Sabine Wittig

Blau und wei├č. So herrlich frisch.

Rittersporn | Foto: Sabine Wittig

Eine einzige Bl├╝te reicht als Blickfang. Vielleicht noch ein wenig filigrane Begleitung – hier in Gestalt der Wilden M├Âhre, die sich jedes Jahr zuverl├Ąssig in jedem Winkel des Gartens auss├Ąt.

Blaubeeren | Foto: Sabine Wittig

Essbares Lieblingsblau ist die Heidelbeere. Sie kommt beinahe t├Ąglich ins M├╝sli und ist oft im Obstsalat mit von der Partie.

Sommertafel in blau und wei├č | Foto: Sabine Wittig

Mit dem Juni geht nun auch die Bl├╝tezeit des Rittersporns zu Ende. Zumindest die der Stauden. Die einj├Ąhrigen Exemplare bleiben mir noch eine Weile erhalten. Manche beginnen gar erst zu bl├╝hen. Die Stauden schneide ich in den n├Ąchsten Tagen eine Handbreit ├╝ber dem Boden zur├╝ck – dadurch steigt die Wahrscheinlichkeit auf eine zweite Bl├╝te im September.

Rittersporn | Foto: Sabine Wittig

Fotos: Sabine Wittig

Poesie aus Porzellan

Installation Leaves von Ulli B├Âhmelmann im Museum F├╝rstenberg | Foto: F├╝rstenberg

{Werbung (unbezahlt)} W├Ąre F├╝rstenberg nicht so weit weg von uns – ich h├Ątte mich wohl schon l├Ąngst von den schneewei├čen Bl├Ąttern aus Porzellan umschweben lassen. LEAVES – BL├äTTER nennt die K├╝nstlerin Ulli B├Âhmelmann ihre Rauminstallation, die sie f├╝r das Museum Schloss F├╝rstenberg gestaltet hat. Die Ausstellung war urspr├╝nglich bis 30. Juni angesetzt, aufgrund der vielen Blattliebhaber wurde sie jetzt bis zum 3. November 2019 verl├Ąngert.Ausstellung LEAVES im Museum Schloss F├╝rstenberg von Ulli B├Âhmelmann | Foto: Ralf BauerUlli B├Âhmelmann ist bekannt f├╝r ihre in den Raum geh├Ąngten und gespannten Installationen. Leichtigkeit und Transparenz bestimmen oft ihre Materialwahl.

Ausstellung LEAVES im Museum Schloss F├╝rstenberg von Ulli B├Âhmelmann | Foto: Ralf Bauer

F├╝r LEAVES – BL├äTTER hat sie hunderte hauchd├╝nne Porzellanbl├Ątter an nahezu unsichtbaren F├Ąden aufgeh├Ąngt. Jedes Blatt ist dabei ein Unikat – hergestellt in der Besucherwerkstatt des Museums Schloss F├╝rstenberg.

Das vom Wind umtoste Schloss F├╝rstenberg und ├╝ber den Schlosshof gewehtes Laub haben die K├╝nstlerin zu der Installation inspiriert. Ihre Porzellanbl├Ątter scheinen wie vom Wind aufgewirbelt zu schweben. Wundersch├Ân!
Falls du durch diesen besonderen Bl├Ątterwald schreiten magst, findest du alle Informationen zur Ausstellung direkt auf der Internetseite des Musems Schloss F├╝rstenberg.
Fotos: F├╝rstenberg, Ralf Bauer

F├╝nf Lieblingslabels von der Blickfang Stuttgart 2019

{Werbung (unbezahlt)} Seit vielen Jahren schon ist der Besuch der Blickfang eine feste Konstante in meinem Fr├╝hjahrskalender. Rund 250 handverlesene Designer und Labels aus den Bereichen Interior, Mode und Schmuck zeigten vom 15. bis 17. M├Ąrz in der Liederhalle ihre Ideen, Arbeiten und Produkte. Meine f├╝nf liebsten Entdeckungen in diesem Jahr:

Karina Wendt auf der Blickfang Stuttgart 2019 | Fotos: Karina Wendt (links), Sabine Wittig (rechts)

Foto links: Karina Wendt; Foto rechts: Sabine Wittig

Transparenz in allersch├Ânsten Farben: Karina Wendt entwirft schlichtes Alltagsdesign aus Glas. Sie stellt schon seit mehreren Jahren auf der Blickfang aus und ich freu‘ mich jedes Mal auf die filigrane Farbversammlung an ihrem Stand. Besonders mag ich die Vasen, f├╝r deren Form sich die Glask├╝nstlerin von historischen Milchkannen inspirieren lie├č.

Glasdosen mit Porzellandeckel von Karina Wendt

Foto: Karina Wendt

Karinas Glasobjekte werden in Brandenburg mundgeblasen und sind absolut sp├╝lmaschinenfest.

Lampenschirme aus Heu | Fotos: Almut von Wildheim

Fotos: Almut von Wildheim

Das Material f├╝r diese Lampenschirme w├Ąchst auf Tiroler Bergh├Ąngen: Almheu aus biologischer Landwirtschaft. Rahmen und Aufh├Ąngung bzw. bei der Stehlampe die Beine sind aus Buchen- oder Eichenholz, f├╝r die Kabel werden nat├╝rliche Jutefasern verwendet. Gestaltet und produziert werden die nachhaltigen Lampen vom ├Âsterreichischen Label Almut von Wildheim.

Ich mag diese im wahrsten Sinne des Wortes nat├╝rlichen Lampen – und finde sie nicht nur f├╝r Zuhause wunderbar, sondern z. B. auch in Clean-Eating-Restaurants oder veganen Caf├ęs.

Porzellan von Studio Spolek | Foto: Studio Spolek

Foto: Studio Spolek

Aneta Koutn├í und Marija Skoko waren sich w├Ąhrend ihres Studiums an der Burg Giebichenstein Kunsthochschule Halle begegnet, sind der Stadt auch nach dem Ende ihrer Studienzeit treu geblieben und haben dort gemeinsam das Studio Spolek gegr├╝ndet. „Spolek“ ist tschechisch und bedeutet „Gemeinschaft“.

Porzellan von Studio Spolek | Fotos: Sabine Wittig

Fotos: Sabine Wittig

Die beiden Produktdesignerinnen entwickeln Sch├Ânes aus Glas und Keramik. Ihre Kollektion umfasst Leuchten, Schmuck, Geschirr aber auch Fliesen und Raumteiler. Mir hat auf dem Spolek Stand besonders die Porzellanserie Oblong gefallen und ich hab‘ mir ein kleines Tellerchen in wundervollem Pastellrosa gekauft.

Tische Siegelwerk Manufaktur, Stuttgart | Foto: Siegelwerk Manufaktur

Foto: Siegelwerk Manufaktur

Tische wie Podeste. Schlicht, vielseitig, zeitlos und hochwertig gearbeitet: Orwy und Keya von Siegelwerk, einem jungen Designb├╝ro aus Stuttgart.

Den Holztisch Orwy gibt’s in zwei H├Âhen, drei Farben und mit etlichen praktischen Add Ons. Er kann Steharbeitsplatz sein, Beistelltisch, Hausbar, Badm├Âbel und vieles mehr. Keya (im Bild ganz vorn) ist aus Aluminium und in sechs verschiedenen Farben lieferbar. Ich mag die schlichte Form der Tische – und ihre flexiblen Einsatzm├Âglichkeiten. Auch der Rat f├╝r Formgebung findet sie gut und hat sie mit dem German Design Award 2019 ausgezeichnet.

Biertischgarnitur in sch├Ân - die Feierei | Foto: Die Feierei

Foto: Die Feierei

Biertischgarnituren in h├╝bsch – made in Baden-W├╝rttemberg. Die Feierei aus Radolfzell┬á fertigt Tische und B├Ąnke, die so praktisch sind wie ihre Vorbilder, aber viel sch├Âner anzusehen und anzufassen sind. Die H├Âlzer (Esche, Eiche, Kirsche oder Nuss) stammen aus regionaler, nachhaltiger Forstwirtschaft. Die Klappbeine aus Metall gibt’s in f├╝nf verschiedenen Farben.

Zum Nurdranfeiern eigentlich fast zu schade. Bei mir d├╝rfte die Garnitur auch dauerhaft in der K├╝che stehen.

Bierb├Ąnke von Die Feierei | Foto: Die Feierei

Auf die n├Ąchste Blickfang in Stuttgart m├╝ssen wir ├╝brigens nicht bis zum n├Ąchsten Fr├╝hjahr warten – sie findet bereits vom 1. bis 3. November dieses Jahres statt. Und zwar in neuen R├Ąumen: den Wagenhallen und im Wizemann Areal.

Fotos: Karina Wendt (1, 3); Almut von Wildheim (4, 5), Studio Spolek (6), Siegelwerk Manufaktur (9), Die Feierei (10, 11) Sabine Wittig (2, 7, 8)

Magnolien

Magnolien | Foto: Sabine WittigAnfang M├Ąrz fuhr ich zum H├Ąckselplatz um Rosen- und Lavendelschnitt abzuladen. Kurz zuvor muss jemand dagewesen sein, der seine Magnolie kr├Ąftig zur├╝ckgeschnitten hatte. Rosa Bl├╝tengl├╝ck f├╝r mich: Einen ganzen Armvoll der frisch geschnittenen Zweige konnte ich mit nach Hause nehmen.

Magnolien | Fotos: Sabine Wittig

Nicht alle Knospen sind aufgeploppt – aber sehr, sehr viele. Die Verwandlung ist bei den Magnolien so besonders sch├Ân. Wenn das unscheinbare Gr├╝n nach und nach sanftes Rosa freigibt.

Magnolien | Fotos: Sabine WittigJedes Stadium ein eigenes Wunder. Jeder Tag mit neuen Nuancen, Schattierungen und Zwischent├Ânen.

Magnolien | Fotos: Sabine WittigDie Magnolie ist eine fl├╝chtige Gesellschafterin. Sie kommt nur im Fr├╝hjahr, und sie bleibt nur wenige Tage. Ich mag das. Umso sch├Âner die Vorfreude auf sie und die Freude an ihr. Ein bisschen wie bei B├Ąrlauch, Spargel, Erdbeeren.

Magolien | Fotos: Sabine WittigDas Zarte, Pastellige der Magnolienbl├╝ten passt so fein zu Rustikalem. Zu der kantigen Vintage Keramik aus dem Midcentury Modern zum Beispiel.

Magnolien | Fotos: Sabine WittigUnd auch zur rauen Oberfl├Ąche der schneewei├čen Op-Art-Vasen.

Inzwischen ist mein unerwartetes Magnoliengl├╝ck verbl├╝ht. Aber ich hab‘ ja die Bilder. Und die Vorfreude aufs kommende Fr├╝hjahr.

Magnolien | Fotos: Sabine Wittig

Fotos: Sabine Wittig

Rezept f├╝r K├Ąsekuchen

Rezept f├╝r K├Ąsekuchen auf azurweiss | Fotos: Sabine Wittig

Es ist lange her, dass ich den K├Ąsekuchen gebacken hab‘. Herr azurweiss hatte ihn sich jetzt mal wieder gew├╝nscht. Wir beide m├Âgen ihn ganz pur und nicht zu s├╝├č besonders gerne. Keinesfalls d├╝rfen Rosinen rein. Hier das Rezept f├╝r dich.

Rezept f├╝r K├Ąsekuchen auf azurweiss | Foto: Sabine Wittig

Zutaten f├╝r eine Springform mit 26 cm Durchmesser:

Teig

250 g Mehl
120 g Zucker
80 g Butter
1 Ei
1 Eigelb
etwas Salz

K├Ąsemasse

600 g Magerquark
200 g saure Sahne
120 g Zucker
50 g Butter
3 Eier
1 Essl├Âffel Speisest├Ąrke
Puderzucker zum Best├Ąuben

Rezept f├╝r K├Ąsekuchen auf azurweiss | Fotos: Sabine Wittig

F├╝r den Teig verknetest du alle Teigzutaten zun├Ąchst mit den Knethaken des R├╝hrger├Ąts und dann mit den H├Ąnden zu einer homogenen Kugel. Die gibst du – in Folie gewickelt – f├╝r eine Stunde in den K├╝hlschrank.

Rezept f├╝r K├Ąsekuchen auf azurweiss | Fotos: Sabine Wittig

Dann wellst du 2/3 des Teiges auf einer bemehlten Arbeitsfl├Ąche aus und gibst ihn in die – am besten mit Backpapier ausgelegte – Springform. Aus dem restlichen Teigdrittel formst du kleine Rollen, legst sie entlang der Springformwand, verbindest sie mit dem restlichen Teig und dr├╝ckst sie ein wenig an die Form, sodass der Kuchenrand entsteht.

Rezept f├╝r K├Ąsekuchen auf azurweiss | Foto: Sabine Wittig

F├╝r die F├╝llung l├Ąsst du den Quark auf einem Sieb abtropfen und trennst die drei Eier. Mit den Quirlen des Handr├╝hrger├Ąts schl├Ągst du die Eigelbe zusammen mit der Butter und dem Zucker solange, bis der Zucker sich vollst├Ąndig aufgel├Âst hat. Dann r├╝hrst du den abgetropften Quark, die saure Sahne und die Speisest├Ąrke unter. Das Eiwei├č schl├Ągst du steif und hebst es unter die Quarkmasse, die du anschlie├čend auf dem Kuchenboden verteilst.

Rezept f├╝r K├Ąsekuchen auf azurweiss | Fotos: Sabine Wittig

Jetzt kommt der Kuchen in den vorgeheizten Backofen. Ich backe ihn bei 175 ┬░C Umluft ca. 45 bis 55 Minuten und lasse ihn danach weitere zehn Minuten im ausgeschalteten Ofen stehen. Nach dem Herausnehmen lasse ich ihn ebenfalls noch eine Weile in der Form. Dann kommt er zum Ausk├╝hlen auf ein Kuchengitter.

Wenn du magst, best├Ąubst du den Kuchen kurz vor dem Servieren mit Puderzucker.

Guten Appetit!

Rezept f├╝r K├Ąsekuchen | Fotos: Sabine Wittig

Fotos: Sabine Wittig

Porzellanplissee

{Werbung (unbezahlt)}
Nicht nur Stoff l├Ąsst sich fein in Falten legen. Auch Porzellan kann das. Drei h├╝bsche Beispiele f├╝r zarte Plissees und schlichte Reliefs auf wei├čem Gold:

Porzellan-Beistelltisch Plisago von F├╝rstenberg

F├╝rstenberg Plisago Porzellan-Beistelltisch | Fotonachweis: Porzellanmanufaktur F├╝rstenbergSieht auf den allerersten Blick aus wie in flie├čenden Stoff geh├╝llt, besteht aber in Wirklichkeit komplett aus Porzellan. Der ungew├Âhnliche Beistelltisch ist das Ergebnis einer Kooperation der Porzellanmanufaktur F├╝rstenberg mit dem Studio Besau-Marguerre. Ich mag ihn sehr und befinde mich damit in bester Gesellschaft. Denn der Rat f├╝r Formgebung hat Plisago k├╝rzlich mit dem German Design Award 2019 in Gold (Kategorie Furniture) ausgezeichnet.

Porzellan-Beistelltisch Plisago von Besau-Marguerre f├╝r F├╝rstenberg | Fotonachweise: Porzellanmanufaktur F├╝rstenberg

Links: Plisago 42 cm und 52 cm hoch | Rechts: Das Designduo Eva Marguerre und Marcel Besau

Terrakotta Bowls von Kristina Dam Studio

Keramik von Kristina Dam | Fotonachweis: Kristina Dam StudioDie sch├Ânsten Gef├Ą├če aus Terrakotta fertigt Kristina Dam. Vor kurzem hat die d├Ąnische Designerin ihre Serie um zus├Ątzliche Bowls erweitert. Das Material ist mit grauer Keramikmasse ├╝berzogen – das macht die Entw├╝rfe so herrlich neutral.

Keramik von Kristina Dam | Fotonachweis: Kristina Dam Studio

Geschirrserie Blend von Rosenthal

Geschirrserie Rosenthal Blend | Fotonachweis: RosenthalBecher, Teller, Bowls: Mehr braucht’s gar nicht f├╝r ein alltagstaugliches Porzellanservice. Diese sch├Ân schlichte Serie hat der franz├Âsische Produktdesigner Christophe de la Fontaine f├╝r Rosenthal entworfen. Das Besondere an Blend: Es gibt die Einzelteile in drei verschiedenen Reliefmustern. Klassisch nach oben auslaufend, zweidimensional gegeneinander laufend oder dreidimensional ├╝bereinander gelegt. Es darf also jeden Tag aufs Neue gemixt werden.

Bilder: Porzellanmanufaktur F├╝rstenberg (1-3), Kristina Dam Studio (4-6), Rosenthal (7)